Concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris

Concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris - Theatre in Paris - Billets - © Angela Spidahl
Philharmonie de Paris

Du 06/12 au 02/06/2026

Sans dialogue

Lieu

Philharmonie de Paris
221 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris
Capacité 2400 sièges

Durée

1 h 30

Avec entracte


Détails

Concert

Pout tout public

Sans dialogue


Vous allez adorer les concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris

Les orchestres se déchaînent dans la grande salle très contemporaine de la Philharmonie, où le noir profond des fauteuils en bois clair contraste élégamment avec l’architecture ondoyante de la salle Pierre Boulez, pensée comme un écrin acoustique de haute précision. Dans cet espace où chaque note semble respirer, les plus grandes phalanges mondiales se succèdent avec éclat.

 

Le Gewandhausorchester de Leipzig, sous la direction flamboyante d’Andris Nelsons, dialogue avec la virtuosité lumineuse d’Hilary Hahn, avant de retrouver la ferveur du Requiem allemand de Brahms. L’élégance du London Symphony Orchestra emmené par Antonio Pappano répond à la fougue du Berliner Philharmoniker de Kirill Petrenko dans une 9e de Mahler d’une intensité bouleversante.

 

Janine Jansen, Martha Argerich, Hélène Grimaud, Renaud et Gautier Capuçon, Alexandre Tharaud, Sheku et Isata Kanneh-Mason… les solistes réunis sont autant d’interprères majeures de la scène internationale. Face à eux, les plus prestigieux chefs – Sir Simon Rattle, Paavo Järvi, Klaus Mäkelä, Riccardo Chailly, Vladimir Jurowski – façonnent des interprétations d’une rare finesse.

 

Du romantisme échevelé de Brahms ou Tchaïkovski à la modernité mystique de Pärt ou Ligeti, en passant par les créations d’aujourd’hui, la saison symphonique est une traversée magistrale de l’histoire musicale. À la Philharmonie, les concerts sont des expériences totales, portées par une acoustique sans pareille et une programmation à la hauteur des plus grandes scènes du monde.

 

 

Découvrez les détails des options Premium ci-dessous !

Options et Expériences premium

Vous souhaitez un peu plus qu’un simple billet pour le spectacle ? Pour rendre votre expérience inoubliable, vous pourrez choisir ces offres au moment de votre réservation :

 

  • Champagne + Spectacle
    • Cette option vous permet de récupérer vos billets à un comptoir dédié où vous recevrez les billets de concert avec le coupon pour le verre de champagne et le programme de la soirée. Vous êtes placés dans la première catégorie, aux premiers rangs de la salle.

  • Forfait Bar + Spectacle
    • Cette option vous permet de prendre place au comptoir dédié où vous recevrez les billets de concert. Un ouvreur dédié vous accompagnera à vos sièges dans la première catégorie, aux premiers rangs de la salle. À l'entracte, l'ouvreur viendra vous chercher à vos places et vous accompagnera au Salon Ouest, dans le carré des Amis de la Philharmonie, où un verre de champagne et des petits fours vous attendent. Après l'entracte, l'ouvreur vous ramènera à vos places pour que vous puissiez profiter de la deuxième moitié du concert.

 

Programme des concerts

  • Mardi 2 décembre 2025 à 20 h
  • Mahler Numéro 2 : « Résurrection » avec Paavo Järvi
  • Avec le Tonhalle-Orchester Zürich, Zürcher Sing-Akademie, Paavo Järvi (direction), Mari Eriksmoen (soprano), Anna Lucia Richter (mezzo-soprano)
  • Gustav Mahler : Symphonie n° 2 « Résurrection »

 

  • Samedi 6 décembre 2025 à 20 h
  • Concert Brahms avec le Chamber Orchestra of Europe
  • Avec le Chamber Orchestra of Europe, Yannick Nézet-Séguin (direction), Veronika Eberle (violon), Jean-Guihen Queyras (violoncelle)
  • Johannes Brahms : Ouverture tragique, Double concerto, Symphonie n° 1

 

  • Lundi 8 décembre 2025 à 20 h
  • Tharaud joue Chostakovitch avec Poska
  • Avec l’Orchestre Français des Jeunes, Kristiina Poska (direction), Alexandre Tharaud (piano)
  • Yan Maresz : Recto
  • Dmitri Chostakovitch : Concerto pour piano n° 2
  • Nikolaï Rimski-Korsakov : Shéhérazade

 

  • Mardi 9 décembre 2025 à 20 h
  • Les Quatre Saisons de Vivaldi par Jordi Savall
  • Avec Les Musiciennes du Concert des Nations, Jordi Savall (direction), Julie Depardieu (récitante)
  • Antonio Vivaldi : Il Proteo, La Tempesta di Mare, Concerto pour quatre violons et violoncelle, Les Quatre Saisons

 

  • Mardi 13 janvier 2026 à 20 h
  • Ombres et Lumière : Mozart, Tchaïkovski et la lumière d’Ukraine
  • Avec l’Orchestre national d’Île-de-France, Oksana Lyniv (direction), Illia Ovcharenko (piano)
  • Bohdana Frolyak : « Let There Be Light »
  • Wolfgang Amadeus Mozart : Concerto pour piano n° 23
  • Piotr Ilitch Tchaïkovski : Symphonie n° 4

 

  • Samedi 17 janvier 2026 à 20 h
  • Jurowski et Grimaud : Zarathoustra et le Concerto en sol
  • Avec le Bayerisches Staatsorchester, Vladimir Jurowski (direction), Hélène Grimaud (piano)
  • Serge Rachmaninoff : L’Île des morts
  • Maurice Ravel : Concerto pour piano en sol
  • György Ligeti : Atmosphères
  • Richard Strauss : Ainsi parlait Zarathoustra

 

  • Mardi 20 janvier 2026 à 20 h
  • Mäkelä et Oslo Philharmonic : entre Strauss et Chostakovitch
  • Avec l’Orchestre philharmonique d’Oslo, Klaus Mäkelä (direction)
  • Richard Strauss : Mort et Transfiguration
  • Dmitri Chostakovitch : Symphonie n° 8

 

  • Vendredi 6 février 2026 à 20 h
  • Musiques du temps et de la mémoire par Savall
  • Avec l’Orchestre du Conservatoire de Paris, Jordi Savall (direction)
  • Felix Mendelssohn : Symphonie pour cordes n° 10
  • Piotr Ilitch Tchaïkovski : Sérénade pour cordes
  • Edvard Grieg : Suite Holberg
  • Krzysztof Penderecki : Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima
  • Arvo Pärt : Fratres

 

  • Lundi 9 février 2026 à 20 h
  • Bruckner 8 avec le Royal Concertgebouw Orchestra
  • Avec le Royal Concertgebouw Orchestra, Klaus Mäkelä (direction)
  • Anton Bruckner : Symphonie n° 8

 

  • Mardi 10 février 2026 à 20 h
  • Beethoven 3 et 7 avec David Greilsammer
  • Avec l’Orchestre national d’Île-de-France, David Greilsammer (piano et direction)
  • Ludwig van Beethoven : Concerto pour piano n° 3, Symphonie n° 7

 

  • Lundi 9 mars 2026 à 20 h
  • Shostakovitch à Strasbourg avec Tharaud et Queyras
  • Avec l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Aziz Shokhakimov (direction), Jean-Guihen Queyras (violoncelle), Alexandre Tharaud (piano)
  • Oscar Strasnoy : Sinfonia concertante
  • Dmitri Chostakovitch : Symphonie n° 7 « Leningrad »

 

  • Samedi 21 mars 2026 à 15 h
  • Amours tragiques : Brahms, Elgar, Prokofiev
  • Avec l’Orchestre national d’Île-de-France, Jamie Phillips (direction), Emmanuelle Bertrand (violoncelle)
  • Johannes Brahms : Ouverture tragique
  • Edward Elgar : Concerto pour violoncelle
  • Sergueï Prokofiev : Roméo et Juliette (extraits)

 

  • Samedi 21 mars 2026 à 20 h
  • Scala de Milan : Kantorow joue Prokofiev avec Chailly
  • Avec la Filarmonica della Scala, Riccardo Chailly (direction), Alexandre Kantorow (piano)
  • Sergueï Prokofiev : Concerto pour piano n° 3
  • Piotr Ilitch Tchaïkovski : Symphonie n° 4

 

  • Jeudi 26 mars 2026 à 20 h
  • Brahms et Honegger avec Buniatishvili et Nott
  • Avec l’Orchestre de la Suisse Romande, Jonathan Nott (direction), Khatia Buniatishvili (piano)
  • Jacques Ibert : Escales
  • Arthur Honegger : Symphonie n° 3 « Liturgique »
  • Johannes Brahms : Concerto pour piano n° 2

 

  • Mardi 7 avril 2026 à 20 h
  • Sur l’eau : de la Moldau à la mer avec Brahms
  • Avec l’Orchestre national d’Île-de-France, Ainārs Rubiķis (direction), Alice Coote (mezzo-soprano)
  • Bedřich Smetana : La Moldau
  • Edward Elgar : Sea Pictures
  • Johannes Brahms : Symphonie n° 3

 

  • Lundi 13 avril 2026 à 20 h
  • Santa Cecilia à Paris : Levit et Harding dans Brahms et Elgar
  • Avec l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Daniel Harding (direction), Igor Levit (piano)
  • Johannes Brahms : Concerto pour piano n° 1
  • Edward Elgar : Variations Enigma

 

  • Vendredi 17 avril 2026 à 20 h
  • America : de Gershwin à Amy Beach
  • Avec l’Orchestre national d’Île-de-France, Michelle Merrill (direction), Frank Dupree (piano)
  • Igor Stravinski : Circus Polka
  • George Gershwin : « I Got Rhythm » , Second Rhapsody
  • Amy Beach : Symphonie gaélique

 

  • Lundi 27 avril 2026 à 20 h
  • Radulović et Hermus : Tchaïkovski et Prokofiev en majesté
  • Avec le Belgian National Orchestra, Antony Hermus (direction), Nemanja Radulović (violon)
  • Piotr Ilitch Tchaïkovski : Concerto pour violon
  • Sergueï Prokofiev : Symphonie n° 5

 

  • Vendredi 29 mai 2026 à 20 h
  • Wagner, Saint-Saëns et Debussy par Gatti et Capuçon
  • Avec la Sächsische Staatskapelle Dresden, Daniele Gatti (direction), Gautier Capuçon (violoncelle)
  • Richard Wagner : Ouverture des Maîtres chanteurs de Nuremberg, Prélude et Mort d’Isolde
  • Camille Saint-Saëns : Concerto pour violoncelle n° 1
  • Claude Debussy : La Mer

 

  • Samedi 30 mai 2026 à 20 h
  • Requiem de Verdi par Gatti et la Staatskapelle de Dresde
  • Avec la Sächsische Staatskapelle Dresden, Chœur de l’Orchestre de Paris, Daniele Gatti (direction), Eleonora Buratto (soprano), Elīna Garanča (mezzo-soprano), Benjamin Bernheim (ténor), Michele Pertusi (basse), Richard Wilberforce (chef de chœur)
  • Giuseppe Verdi : Requiem

 

  • Dimanche 31 mai 2026 à 19 h
  • Rattle et le LSO - Mahler et Strauss
  • Avec le London Symphony Orchestra, Sir Simon Rattle (direction), Lucy Crowe (soprano)
  • Roberto Gerhard : Symphonie n° 3 « Collages »
  • Richard Strauss : Quatre Derniers Lieder
  • Gustav Mahler : Symphonie n° 4

 

  • Mardi 2 juin 2026 à 20 h
  • Kantorow joue Beethoven avec Peltokoski et Toulouse
  • Avec l’Orchestre national du Capitole de Toulouse, Tarmo Peltokoski (direction), Alexandre Kantorow (piano)
  • Ludwig van Beethoven : Concerto pour piano n° 4
  • Gustav Mahler : Symphonie n° 6

Avis

Bouleversante
« Spirituelle bouleversante, [...] musique poignante. »
Alain Lompech, Bachtrack
Magistrale
« Une démonstration magistrale d’engagement artistique et humain. »
Thomas Cochrane, Classiquenews
Très beau concert
« Investissement et d’une émotivité palpitant sur chaque note. »
Jean-François Lavigne, Prèmier Loge
Fascinant
« Le public — médusé, conquis, transporté. »
Pedro Octavio Diaz, Classiquenews
Marquante
« Une interprétation marquante de cette symphonie énigmatique. »
Dimitri Chostakovitch, ResMusica
Un grand musée
« Un grand musée pour tout amateur de musique. Le musée présente l'histoire des instruments de musique, comment ils ont été introduits non seulement à Paris mais en Europe. » (Translated from English)
Richiel, Tripadvisor user
Fabuleux
« Tout simplement fabuleux ! L'architecture, l'intégration dans le paysage, l'accessibilité. Un travail magnifique. Une splendeur de bâtiment. » (Translated from English)
Manuela, Tripadvisor user
Magnifique
« Le paysage était magnifique. J'ai eu l'impression de vivre un peu de magie pendant le spectacle. J'ai hâte de recommencer tout de suite. » (Translated from English)
Elepiuma, Tripadvisor user
Intèressant
« Musée vraiment très intéressant, les enfants ont adoré. Un beau musée qui mérite d'être mieux connu dans la capitale. » (Translated from English)
Pierre, Tripadvisor user
Impressionnant
« Un bâtiment moderne et impressionnant. Nous avons obtenu des billets pour un concert de l'Orchestre national et avons passé une belle soirée. » (Translated from English)
Augosto, Tripadvisor user

Philharmonie de Paris

221 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris

Philharmonie de Paris

 

Si Paris devait se définir par ses monuments, on compterait dans la définition La Tour Eiffel, l’Arc de Triomphe, la Pyramide du Louvre, l’Opéra Garnier, l’Opéra Bastille, l’École militaire, les Invalides, le Centre Pompidou… et il ne faudrait pas oublier la Philharmonie de Paris. Ce monument impressionnant, inauguré le 15 janvier 2015, est consacré à la musique symphonique, à la musique de chambre, au jazz et aux musiques du monde. Composée de 340 000 oiseaux d’aluminium et de plaques luisantes, sa façade impressionnante offre un magnifique camaïeu de gris et du haut de ses 52 mètres, la Philharmonie est devenue un repère du nord-est parisien.

 

Toute la musique, toutes les musiques se retrouvent à la Philharmonie de Paris. Dans ce vaisseau qui accueille des orchestres en résidence tels que l’Orchestre de Paris, Les Arts Florissants, l’Ensemble intercontemporain, l’Orchestre de chambre de Paris et l’Orchestre national d’Île-de-France et de grands orchestres internationaux, les chefs et les musiciens se jouent de toutes les difficultés des partitions pour délivrer à 2 400 spectateurs ébahis leur vision des œuvres. L’excellence acoustique de la Grande salle Pierre Boulez, confiée au néo-zélandais Sir Harold Marshall et au japonais Yasuhisa Toyota crée des conditions particulièrement favorables à l’écoute des pianissimi, des accords légers de harpe ou des pizzicati.

 

La salle privilégie l’enveloppement par les spectateurs. Les couleurs douces des bois blonds et les balcons qui semblent en apesanteur infusent une véritable intimité d’autant que la distance entre le chef d’orchestre et l’auditeur le plus éloigné est de 32 mètres. Une salle qui fait la part belle aux innovations, qui reste intime malgré sa taille et qui accueille une programmation internationale et variée… Voilà qui suscite toutes les curiosités !

 

Infos pratiques
Capacité : 2400
Accès handicapé : Oui
Climatisé : Oui
Chauffé : Oui
Vestiaire : Oui (service gratuit)

FAQ

Comment se rendre à la Philharmonie de Paris dans le 19ᵉ arrondissement de Paris ?

La Philharmonie de Paris est accessible par :
Métro : Ligne 5 (station Porte de Pantin)
Adresse : 221 avenue Jean Jaurès, 75019 Paris
En cas de difficulté, notre service client est joignable pendant nos heures d'ouverture. Veuillez consulter la rubrique « informations » au bas de cette page pour plus de détails.

Que dois-je faire lorsque j’arrive à la Philharmonie de Paris ?

Nous vous recommandons d’arriver 30 minutes avant le début des concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris et de vous présenter au guichet « Invitation » à gauche en entrant dans le Hall 3. Le personnel bilingue de la Philharmonie de Paris vous conduira à vos sièges. En cas de retard, ils pourront récupérer le billet mais l'accès en salle se fera soit sur des fortés, soit entre deux morceaux, soit à l'entracte.

Combien de temps durent les concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris ?

Les concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris durent environ 1 heure et 30 minutes, avec entracte.

Les concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris sont-ils pour un public international ou pour les francophones ?

Pour les deux ! La Philharmonie de Paris accueille depuis plusieurs années des publics du monde entier ! La musique est un langage universel. Les concerts symphoniques sont donc accessibles à toute personne de n'importe quel coin du globe.

Puis-je choisir mon siège lors de la réservation ?

Non, il n’est pas possible de choisir son siège lors de la réservation d’un billet pour les concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris. En revanche, il vous est possible de choisir la catégorie. Les meilleurs sièges vous seront attribués dans la catégorie choisie.
Les places seront situées en 1e catégorie au parterre (jardin, cour ou centre) entre les rangs D et L en général (mais il peut y avoir des exceptions) ou en corbeille (au niveau du premier balcon).
Vous pouvez trouver le plan de salle dans la section « photos » du théâtre de cette page.
Il est important de noter que les places achetées dans la même catégorie et réservées au cours du même processus d'achat, dans la même commande sur notre site web, sont toujours attribuées côte à côte. Pour le vérifier, assurez-vous que tous vos billets sont dans la même catégorie et qu'ils sont inclus dans votre panier au moment de l'achat.
Exceptionnellement, s'il n'y a pas de places disponibles l’une à côté de l’autre, notre équipe du service client vous contactera avant que la réservation ne soit définitivement confirmée.

J’ai acheté des billets premium pour les Concerts symphoniques à la Philharmonie de Paris et je ne les ai pas encore reçus. Est-ce normal ?

Oui, c’est tout à fait normal ! Votre commande sera d’abord créée en tant que pré-réservation afin que la Philharmonie de Paris puisse vous attribuer votre place. Il se peut que vous constatiez un pré-paiement sur votre carte, mais soyez assuré que nous ne débiterons votre carte qu’après validation de votre réservation par la Philharmonie de Paris. Une fois la réservation validée, vous recevrez votre billet par e-mail.
Compte tenu du grand nombre de demandes que la Philharmonie de Paris doit gérer, ce processus est en général réalisé en deux jours ouvrés, et peut prendre jusqu’à six jours maximum. Passé ce délai, votre commande et votre pré-paiement sont automatiquement annulés.

Quelles sont les conditions imposées par la Philharmonie de Paris pour l'annulation de mes billets ?

Toute annulation totale ou partielle par un client doit être notifiée par écrit (courrier ou e-mail).

 

Les annulations entraînent les frais suivants :
- 50% du montant TTC facturé pour une annulation- totale ou partielle – notifiée et reçue par Theatre in Paris au moins 10 jours avant la représentation.
-100% du montant TTC facturé pour une annulation notifiée et reçue par Theatre in Paris moins de 10 jours avant la représentation.

Y a-t-il un code vestimentaire à la Philharmonie de Paris ?

Il n’y a pas de code vestimentaire particulier, néanmoins une tenue correcte est appréciée. La plupart des Parisiens arrivent directement du travail, vêtus d'une tenue décontractée ou chic.

Lors des soirées de gala, il est suggéré de porter un costume pour les hommes et une robe pour les dames.